古筝悦耳 古琴悦心 是什么意思 "你若盛开，蝴蝶自来" 这句话是什么意思？

古筝古琴哪个好听~

大部分人都比较认可古筝的声音。。。因为古筝的声音音域比较广。。。流畅性比较强。。。目前学习古筝的人已经越来越多。。。古筝能够演奏不同感觉的乐曲。。。悲伤的~~激烈的~~高兴的~~思念的~~等等，因为弦多演奏手法多又是按照宫商角徵羽的五声音阶排列的，所以初学者也可以把古筝演奏的比较好听，不像二胡小提琴一样初学时直接是噪音。。。
而古琴的声音比较浑厚空灵。。。总感觉是一种很有意境的乐器。。。但是古琴的弦少再加上指法按弦的限制，乐曲相对单一。。。初学者听不同的古琴曲总感觉是一种感觉的。。。就像我们现在研究文言文一样~~比较晦涩难懂。。。演奏乐曲时也比较不好把握古时候的那种情感。。。
各人有个人的喜欢。。。。不过我还是比较喜欢古筝的声音。。。以后年龄大了可以再练练古琴啊~~

意思是说，如果成功了,自然会主动来找你； 还可以说只要你通过努力让自己优秀了,好事也就来了，机会也来了。
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参考资料来源：百度百科-你若盛开，蝴蝶自来

古筝的声音大，很动听，弹奏的时候加持力很强。想要用它来醉人是再好不过了。所以自古以来多是些女孩子练一练好卖艺。古琴声音小，比较内向。只有在某些特殊的环境下会特别感动人，而往往感动的也只是弹琴人自己。一些大师也曾弹出过加持力很强的曲子，让人觉得如听万壑松，陶醉得不得了。但从古琴的结构和发展历史来看，古琴真正的意义不在于技巧和感人，而在于心境和自然。天人合一是一个弹琴者最终的归宿。
　　
　　所以古筝比较倾向于是弹给别人听的，古琴则更倾向于弹给自己听。
　　
　　古筝一弹，就会有许多人被吸引过来听，而古琴的知音却总是可遇不可求的。
　　古筝——悦耳，古琴——悦心 古筝如“花旦”,古琴则是“青衣”!简言之——古琴可定我意，古筝能醉我心；古琴看破红尘，古筝看淡红尘。
　　
　　筝和琴有着密切的历史渊源。琴是集中华传统文学、美学、哲学、音乐精华之大成者，但因其深邃的思想意境不易为人理解，故而知音难觅。甚至不同的琴家之间也未必能形成共鸣。筝比较通俗化，雅俗共赏，她通过清脆委婉的音色与韵味以更直接的形式把中国传统文化介绍给了人们，为人所喜爱。
　　
　　听琴让我想到了孤崖上的傲梅，空谷中的幽兰，浮云下的竹海，清溪旁的水仙......
　　筝是御园里牡丹，晴日下的杜鹃，朝露中的石榴....
　　
　　听琴，至则物我两忘，至则清静无心；听筝，随其音漂浮情海，心事荡漾。
　　
古琴和古筝有很多不同，这里简要说明，供琴友参考：
　　
　　1、形成年代与名称上：在古代“琴”就是指古琴，也称“瑶琴”“七弦”，而“筝”就叫筝，也称“秦筝”；古琴有文字可考的至少有四千多年历史，据《史记》记载琴的出现不晚于尧舜时期。而筝的出现要晚于琴，约在春秋战国时期，距今二千五百余年。
　　
　　2、体积上：琴更小方便携带，而筝要比琴大很多；比如长度：古琴一般长为1.2米，而古筝的统一规格为：1.63米。
　　
　　3、弦的数量上：琴最初为五弦，出土的战国古琴实物已有七弦、十弦，在汉代后定型为7根弦，中间没有琴码，一直延用至今。而筝在最初为12弦，至唐代为13弦（现日本还有使用），后弦数越来越多，中国现代筝普遍已改为21根弦，中间有弦码；
　　
　　4、在音色上：古琴的音色沉静古朴幽远，音量比筝小。而筝的音色相对明亮华丽，音量较大。
　　
　　5、在历史传承上：
　　
　　古琴有大量真正的古曲（比如：流水、广陵散、阳关三叠、潇湘水云、阳春、白雪、梅花三弄等均直接传承于古谱），仅明清两代就出版了古琴专用琴谱多达150余部，历代古琴专用谱记有三千余首琴曲，除去同名不同版本的尚有六百余首，为世界乐器留存古谱之最。
　　
　　而筝仅有2至3部今人传抄的据说清代所辑的工尺谱，大多数筝的曲目是现、当代音乐家根据琴、琵琶的古曲名目和曲调、及一些现代曲目进行移植创作，比如著名筝曲《渔舟唱晚》移植创作于民国时期。
　　
　　筝的指法因此也没有传承，现代筝的指法是借鉴古琴、琵琶、吉他而定。而古琴由于有大量古代专用琴书、琴谱的图文记载，基本指法大多直接传承于古法。
　　
　　古琴至今在世界各博物馆和民间收藏家中保存有数百张唐宋元明清传世实物，有的唐代古琴还能用于实际演奏。而筝的古代传世实物极为罕见，展出的多为根据出土文物（已不能弹）仿制。这是由于古琴面板更厚、有漆胎保护、制作工艺更复杂，因此传统工艺制作的古琴使用寿命可长达上千年；而筝的面板薄，工艺相对简单，面板没有漆胎保护，使用寿命短，加上古人对筝不够重视，所以筝基本没有明器传世。
　　
　　因此，古琴艺术是目前我国唯一被联合国列入世界非物质文化遗产名录的中国乐器（独项乐器）艺术，而古筝由于没有古曲传承、没有传世实物不具备申报条件。
　　
　　6、在学习难度上：琴与筝的入手难度差不多，到了四、五级水平，在技巧上筝明显要比琴难学得多，而琴更注重于修身养性，故而技巧上要好学一些。而四五级及以上的筝曲对手指的速度、力度要求明显要高，技巧上比较难练。所以总体上来讲，技巧上是筝更难学些，意境上琴与筝要想弹得好都需要下一番功夫和在学习中不断提高个人修养。
　　
　　7、文化内涵上：
　　
　　古琴堪称世界之最：历代琴学论著可谓浩如烟海，唐诗宋词中几十首直接与琴相关，古琴大量出现于古代文学作品以及绘画作品中，《封神演义》、《西厢记》以及四大名著《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》中明确描述古琴（林黛玉抚琴、诸葛亮抚琴、宋徽宗听琴……均是琴而不是筝），很多词语、成语最初都是直接源自古琴而不是其它乐器：比如“阳春白雪”（来源于春秋时古琴家师旷）、高山流水”“知音”（春秋时琴师伯牙与钟子期）、“得心应手”（《列子》师文弹琴），“甲骨文的“乐”字就是一个琴的象形。---------而历史上对于古筝的描述与记载，各方面均要比琴少得多。
　　
　　很多历史文化名人弹的是琴，而不是筝：
　　
　　《礼记》有云“君子无故不撤琴瑟”。早在春秋时代,琴就成为文人的必修乐器,君子之座,必左琴而右书。虞舜、周文王、伯牙、孔子、西施、赵飞燕、司马相如、卓文君、蔡邕、蔡文姬、嵇康、阮籍、白居易、欧阳修、苏轼、宋太祖赵匡胤、宋徵宗赵佶、赵孟頫、李清照、朱熹、明代宁王朱权、雍正、乾隆、谭嗣同等等历史名人都精通弹琴。
　　
　　其中杨雄、蔡邕、嵇康、苏轼、朱熹、冷谦、赵孟頫等等历史名人的古琴论著还留存于世。李白、白居易、苏轼、李清照等人还有专门写琴的诗作。
　　
　　琴在历史上是修身养性、体现一个人文化水平的乐器。《史记·孔子世家》中说孔子“于三百五篇皆弦歌之”,他虚心认真学琴故事，成为后代的美谈和榜样。他所教授的六艺“礼、乐、射、御、书、数”中,古琴是必修乐器，相传孔子曾自作琴曲《幽兰》。古琴经典样式中就有以孔子命名的“仲尼式”。
　　
　　而古筝在我国古代也有着悠久的历史，古代文学作品中也时常见到对筝的描写，虽不及古琴多，也不如古琴历史长，也没有古琴那样有大量古曲和古指法传承，但由于很多筝曲直接从古典作品中移植创作，有一部分也是口传心授，也就具有了较为丰厚的文化内涵。
　　
　　在汉朝时，乐师大多使用琴、笙、箫、阮、琵琶比较多些。
　　古琴曲《广陵散》激昂慷慨，有戈矛之杀气。
　　
专业的：
其一，两者形成年代上的区别：
　　
　　 古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器，形成了3000多年前的，传说为"伏羲"、"神农"氏所造；古筝则晚得多，形成于秦代，相传秦时有婉无义者，将瑟（乐器）传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称"秦筝"。
　　
　　其二，形制上的区别：
　　
　　古琴琴身以独木所成，琴面系有七根弦，故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住，拴绕于弦轴上，属弹拨乐类的"无马乐器"；
　　
　　古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，近年增加到24－26弦。琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属于弹拨乐类的"有马乐器"。
　　　　
　　
　　其三，音域、音色、表现力上的区别
　　
　　古琴虽只有七根弦，但一弦多音，其音域宽达四个多八度，借助面板上的十三个"琴徵"，可以弹奏出许许多多的泛音和按音。音色含蓄而深沉，古朴而典雅，表现力富有内涵，异常丰富，故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首；
　　
　　而古筝基本上是一弦1－2个音，同一弦中移动弦马（柱），可以调作音高，音域宽广，音量宏大，音色淳厚优美，悠扬悦耳。
　　　　
　　
　　其四，曲谱上的区别：
　　
　　古琴琴谱自成一格，古时称为"文字谱"，到了唐朝后称“减字谱"；
　　
　　而古筝古时多用"工尺谱"，现今多用"简谱"、"五线谱"。
　　
　　其五，典故：
　　
　　古琴的代表曲目最古远的是《碣石调.幽兰》一曲，描写孔子不得志以空谷幽兰自喻，据今已有1400多年。还有《广陵散》、《潇洒云水》、《梅花三弄》等，现存琴谱约有数千首之多。我国史籍记载有俞伯牙和钟子期高山流水遇知音的传说，以及"三国"中孔明巧施空城计，操琴退司马十万大军的故事，说的都是古琴而非古筝。1977年，美国宇航局为了探索外太空生命，发射了“旅行者号”探测器，探测器上搭载了一张金唱片，意在向有可能存在生命的星球传递人类的信息。金唱片中，就录制了我国已故著名古琴演奏家管平湖先生演奏的琴曲《流水》。当年管平湖先生所用的古琴，是一张宋代古琴“凤鸣”。
　　
　　古筝的古曲代表曲目有《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》、《出水莲》、《锦上花》等。

首先，古筝的声音比古琴大，还有其他各方面的因素导致古筝比古琴更适合于表演，而且很多人认为古筝的声音比古琴好听，我妈就是这样；其次，常有种说法，古琴是弹给自己听的，古代的文人雅士喜欢弹古琴，就是因此，所以，愉悦的是我们的身心。

我学的就是古琴。

“古筝悦耳 古琴悦心 "分析：
古筝的声音大，很动听，弹奏的时候加持力很强。想要用它来醉人是再好不过了。所以自古以来多是些女孩子练一练好卖艺。
古琴声音小，比较内向。只有在某些特殊的环境下会特别感动人，而往往感动的也只是弹琴人自己。一些大师也曾弹出过加持力很强的曲子，让人觉得如听万壑松，陶醉得不得了。但从古琴的结构和发展历史来看，古琴真正的意义不在于技巧和感人，而在于心境和自然。天人合一是一个弹琴者最终的归宿。
所以古筝比较倾向于是弹给别人听的，古琴则更倾向于弹给自己听。

古筝一弹，就会有许多人被吸引过来听，而古琴的知音却总是可遇不可求的。
古筝——悦耳，古琴——悦心 古筝如“花旦”,古琴则是“青衣”!简言之——古琴可定我意，古筝能醉我心；古琴看破红尘，古筝看淡红尘。

筝和琴有着密切的历史渊源。琴是集中华传统文学、美学、哲学、音乐精华之大成者，但因其深邃的思想意境不易为人理解，故而知音难觅。甚至不同的琴家之间也未必能形成共鸣。筝比较通俗化，雅俗共赏，她通过清脆委婉的音色与韵味以更直接的形式把中国传统文化介绍给了人们，为人所喜爱。