邓丽君和黎明两人到底哪个的唱功更好呢？为什么？ 你觉得黎明和邓丽君相比谁的唱功比较好？

你觉得黎明和邓丽君相比谁的唱功更好？为什么~

应该是邓丽君相比，他的唱功更好一些，毕竟他的歌流行到现在还是非常的受欢迎，但是，黎明，他的作品并不是很多

在黎明和邓丽君相比，谁的唱功比较好？我觉得还是邓丽君唱功比较好。他那么年轻，唱功那么好，真是无法比的。很怀念邓丽君。

当然是邓丽君了。从歌曲的传唱度和影响力来说，足可以证明这一点是名不虚传。邓丽君人美歌甜，虽然人已逝，但是她的歌并没有退出歌坛。很多人争相效仿，不乏成功者，以这样的方式纪念一代歌手。她是时代的印记，具有代表性。而黎明呢，现在已经很久不出现在歌坛了，基本上淡出银幕了。他的歌也没有了痕迹。

邓丽君的歌声音色柔美，娓娓道来，让人渐入佳境，很有诗意和画面感。她的歌都在告诉你一个故事，而这故事又有很多的留白，让你遐想。比如《小城故事》、《又见炊烟》、《甜蜜蜜》、《我只在乎你》等等。很有代入感，这些歌可以是任何故事主人公的主题曲，完全可以拍成电影。她的形象就如同她的歌一样恬静、美好，令人难忘，回味无穷。

她的气息绵长，音准好，吐字清晰，生情并茂。她是位专业的歌手，唱歌是她的事业而不是一个简单的工作。我们听到的这样美妙的歌声，肯定与她自己的努力分不开的。只有专心一事才能成就非凡。她的歌百听不厌，能听出她在歌声里注入的情感。歌声婉转悠扬，字字珠玑。

经典，就是无人能取代的遗憾和不能复制的永恒。一位歌手留下最美好的歌声，就是她成功的意义与价值。人们对美的欣赏与追求是无止境的，而能在这过程中留下痕迹的很少，而邓丽君的歌声却还在传唱。

不是一个档次。

2019年初，微博上出了几个所谓的唱功排行榜，
有梁欢的0-100分排行榜，有耳机林sir的一到十级排行榜，
里面最高级和满分都是邓丽君？为什么呢？

下面让小编带大家看一看邓丽君的唱功究竟是什么神仙级别~

1音色：这个无需赘述，甜美、清澈，同时不失张力，会根据不同作品调节音色；



2. 气息：是人都是用鼻子呼吸，但当我们歌唱时，如果气息不够深稳，就总会不自主地借助于口腔进行喘气。她歌唱的呼吸方式不同于一般流行歌手依赖口腔吸气（换气声大），而是采用美声戏曲中讲究的鼻吸直入丹田，因此几乎没有换气声。

3. 咬字：“台上一分钟，台下十年功”，邓丽君曾在舞台下对着镜子勤练咬字，在通俗歌曲的演唱中，她的歌唱最能体现传统歌唱艺术均所提倡的字正腔圆。中央音乐学院的副院长叶小纲教授曾指出：“邓丽君唱的是最纯正的国语，对中国音乐教学、音乐创作有很大影响。她的咬字时而靠前，时而居中，亲切自然，我在对美声专业的学生排练进行指导时，也会以她的艺术处理作为榜样，非常有效。”

4. 共鸣：除了说话般的主体歌唱方式外，她的共鸣在流行歌曲是相当讲究的，因此她的大部分作品音量虽控制得很小，但音质非常得棒，后辈台湾歌手蔡幸娟曾在凤凰卫视邓丽君十周年纪念节目中说过：“她（邓丽君）的声音必然是经过了科学有素的训练，无论什么音符她都不会唱虚。”。



早期她的风格受京剧、黄梅调等地方戏曲的影响，以口腔共鸣为主，音色有严凤英式的沙甜，声线宽亮；20世纪60年中期，尚未正式出道的邓丽君参加台湾正声唱歌培训班，师从李鹏远初步学习过美声唱法，期间香港爵士乐之父徐永兆（徐日勤的父亲）第一个发现她有哮喘病，经其点拨，她很快完成了从美声唱法向流行唱法的转型，最终以第一名的身份结业。



中期和后期在中低音区会适度运用鼻腔共鸣，高音区依据不同作品调节共鸣方式，比如《在水一方》的高音区“我愿逆流而上”运用了面罩共鸣，声音集中清澈富有穿透力；后期的作品头腔共鸣更多，比如《不了情》中“冷落的秋千”一句。



台湾旅欧声乐家马任重教授也曾经指出：“邓丽君声乐功底扎实，高音澄澈透明，口咽部控制得非常出色。”

5. 高音：邓丽君最厉害的技术就在于“高音弱唱”，即能用与自然声区说话般的力度和音色去演唱C5至G5的高音，弱声一直以来都是声乐（无论哪种唱法）中最难掌握的技术。也正是因为邓丽君高音区的弱声技术已臻化境，她经常被听惯了强声轰炸的乐迷们误解为“没有高音”，这着实令人唏嘘。

6. 音域：音域虽非邓丽君的强项，但也绝非其短板。邓丽君的声音可以唱到三个八度。80年代至今，大家对她的普遍印象是音域不广，一个八度多一点，没有高音。事态最严重的时候，任何一家歌手的粉丝先甭管了不了解邓丽君，都上来说一句“我家歌手音域比邓丽君宽”。

事实上，邓丽君是华语乐坛最早能在E5、F5的第二换声区用真混声连续咬字的女歌手。感兴趣的朋友可以听听她18岁时演绎的《背新娘》，全曲50%的旋律均集中在E5和F5密集咬字，直到10多年后，苏芮才在《搭错车》的插曲里大幅运用E5。邓丽君也是华语乐坛最早能在一首歌中唱满16度（即两个八度再加一个大二度，近两个半八）混声音域的女歌手。她的《I've never been to me》全曲密集的D5弱混，结尾自然圆润地过渡至G5仍然保持与中低音统一的音色和不俗的连贯性。《真夏的果实》亦是十足的16度。邓丽君是华语乐坛难得同时拥有LowC和HiC的女声。1984年起跟随英国皇家音乐学院、苏格兰歌剧院的老师系统学习声乐时，邓丽君用mp3录下了老师的LowC至HiC的练声片段，从此每次登台演出前都会从低音C（LowC）至高音C（HiC）反复练习三个八度的音区。

7. 唱腔和曲风对华语乐坛后辈的持续影响：

可以毫不夸张地说，现在华语乐坛女声界你所能听到的80%的唱腔唱法都是邓丽君奠定的



总而言之，正如姚峰教授在访谈中所提到的：“邓丽君发声非常科学，值得我们学习的地方太多，前无古人，后无来者。”

天津音乐学院声乐教授、美声青年歌唱家张岩也评价：从声音上说，除了受日本演歌的影响部分歌曲有喉颤外，她的呼吸、咬字共鸣、音域等各方面都是非常优秀的，是一位十分难得的艺术家，她对待歌唱艺术纯粹认真，是我们永远要尊重的艺术家。

邓丽君可以说是一个神话，唱功没的说，黎明虽然也很棒，但和邓丽君相比还是有差距的邓丽君1967年推出首张个人专辑，从而开始其歌唱生涯，一生获得起过百个歌唱奖项，小奖无数，获奖国家涵盖几乎整个东南亚国家，是难得的有才艺的艺术家，声线丰厚难以模仿，许多人说邓丽君声音很”薄”，因为听上去脆脆的，好像有银色的光泽闪亮。很多人用假声模仿她，却发现永远模仿不了。其实她的声音是有很多层次的，高低音都很完整，所以才好听。黎明1990年发行首张专辑，目前在歌曲领域获奖数量也较多，但是影响范围基本在国内和香港地区，在国内唱功绝对是属于上乘，历来黎明的歌唱表现力十足，那些吸气换气，咬字收尾，高低音间的转换都相当出色，听黎明唱歌会给人一种很舒服自然，清新平淡的感觉，黎明的唱技很有姚战性，作为四大天王之一的黎明在音乐界也获得成功，在影视作品上也常常为我们带来很多优秀作品，两人从侧面说明邓丽君的唱功更优秀更具有影响力吧。

邓丽君（1953年1月29日-1995年5月8日），出生于中国台湾省云林县，祖籍河北省大名县，中国台湾歌唱家、日本昭和时代代表性日语女歌手之一。
1967年推出首张个人专辑，从而开始其歌唱生涯[1]。1969年因演唱台湾首部连续剧《晶晶》的同名主题曲而在台湾成名。20世纪70年代初期以《千言万语》、《海韵》等作品打开香港及东南亚唱片市场。1974年凭借日文歌曲《空港》获得日本唱片大赏“新人赏”，并由此奠定其在日本的演艺事业基础[2]。1976年于香港利舞台举行首次个人演唱会。1980年当选台湾金钟奖首位最佳女歌星。20世纪80年代初期先后受邀于林肯中心、洛杉矶音乐中心、拉斯维加斯凯撒皇宫等地举行演唱会。1983年举行华人歌手首次巡回演唱会，此后终止商业演出活动。1984至1986年间，先后以《つぐない》、《爱人》、《时の流れに身をまかせ》三曲三次获得日本有线大赏和全日本有线放送大赏两项日本音乐颁奖礼大奖的最高奖项。1987年起呈半隐居状态并淡出乐坛。
1995年5月8日，邓丽君因支气管哮喘发作于泰国清迈逝世[3]；同年香港十大中文金曲颁奖礼追认授予邓丽君“金针奖”[4]；全日本有线放送大赏、日本有线大赏、日本唱片大赏分别追认授予邓丽君“特别功劳赏”。1996年，台湾金曲奖追认授予邓丽君“特别贡献奖”。2007年，邓丽君成为日本古贺政男音乐博物馆“大众音乐殿堂”表彰者。

没法比，一个男一个女，嗓音不同，声线不同，前者是划时代的不朽传奇，后者是功成名就的四大天王之一，各有各的演唱技巧和舞台魅力，如果从影响力方面比较，邓丽君占上风