《重紫》《星糖》两连扑，仙侠剧如何打破套路？

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要打破仙侠剧套路，可以从以下几个方面入手：

1. 突破角色定位：传统的仙侠剧往往有明显的角色定位，比如主角、反派、女配等。可以尝试在角色设定上打破传统套路，让每个角色都有自己独特的性格和背景，不拘泥于固定的定位，同时让角色之间的关系更加错综复杂，增加观众的观赏乐趣。

2. 塑造真实情感：传统仙侠剧中往往有很多虚无缥缈的情感描写，可以尝试在剧中加入更多真实的情感元素，让角色的情感更加真实、贴近观众的生活，让观众更容易产生共鸣。

3. 创新的视觉效果：仙侠剧一般以华丽的场景、打斗和特效为主，可以尝试在视觉上进行创新，比如使用新颖的摄影手法、特效技术、CGI等，让观众看到不一样的画面，增加观赏的新鲜感。

4. 探索新的题材：仙侠剧的题材往往局限于修仙、江湖、神话等，可以尝试挖掘更多新的题材元素，比如科幻、历史、奇幻等，将不同的元素进行混搭，打造出全新的故事世界。

5. 突破传统情节：仙侠剧中的情节往往套路化，可以尝试在情节上进行突破，加入更多的悬疑、推理、惊悚等元素，增加观众的紧张感和期待感。同时也可以适度加入幽默、温馨等情节，让观众在紧张的情节之后得到放松和享受。

要打破仙侠剧套路，首先需要有新颖的故事情节和人物设定。在这两部剧中，都出现了一些比较新颖的元素和设定，例如《重紫》中的白衣使者和千年魅狐，《星糖》中的星幻境和星糖传说等。这些元素和设定能够吸引观众的注意力，同时也为故事的发展带来了更多的可能性和想象空间。
其次，要打破套路，还需要有深刻的情感内核和主题，以及有足够的情感张力和戏剧张力。在这两部剧中，都探讨了一些深刻的主题和情感内核，例如《重紫》中的信仰与救赎，《星糖》中的爱与责任。同时，剧中的人物之间也有着复杂的情感关系和纠葛，这让故事更加有张力和戏剧性。
此外，要打破套路，还需要有优秀的演员和制作团队。在这两部剧中，演员们的演技和制作团队的制作水准都非常出色，从服装、道具、特效到音乐、配乐都有着高水准的表现。
综合来看，要打破仙侠剧的套路，需要从故事情节、人物设定、情感主题、演员和制作等多个方面入手，让观众能够看到不一样的、新颖的、有深度的故事，这样才能真正打破套路，赢得观众的喜爱和认可。

随着中国影视市场的逐步增长和发展，仙侠剧已经成为了一种广受欢迎的电视剧类型。《重紫》和《星糖》则是两部在这个类型中层出不穷的佳作。这两部电视剧之所以能够打破传统的套路，取得观众的高度认可，主要有以下几个方面：
1. 剧情创新。《重紫》和《星糖》的剧情都相对独特，比传统的仙侠剧更有看点。它们尝试了不同的故事、情节和角色构建方法，通过引人入胜的情节展开和复杂的人物关系，为观众带来了强烈的视觉和心理震撼。
2. 角色刻画深入。在《重紫》和《星糖》中，角色性格多样，个性独立，不再像传统的仙侠剧角色一样呈现单一属性。这些角色的复杂性和深入性，使得他们的形象更加立体和真实，也让观众对角色的勾勒感到更加投入。
3. 色彩运用独特。作为仙侠剧，两部电视剧好像少不了各种仙境奇幻的色彩。不过，《重紫》和《星糖》在色调、光影的使用以及场景刻画上也有所创新，让这些奇幻设定更加自然流畅，不会给观众心理带来压力。
4. 演技出众。《重紫》和《星糖》中的演员都有出色的表现，无论是台词、表情还是动作，都让这两部电视剧更加惊艳。演员们的表现力非常强大，令人震撼和感动。
总之，《重紫》和《星糖》提供了一个更加现代化且创新的仙侠剧类型形式，它们打破了传统仙侠剧套路，并会让观众在不断变化的角色人物群体中寻求不一样的活力和篇章。

仙侠剧的市场号召力毋庸置疑，从《仙剑奇侠传》到《三生三世十里桃花》再到《苍兰诀》，数十年如一日备受观众和资本的青睐。然而，随着大量同质化、模式化的作品涌入市场，仙侠剧的艺术内核逐渐被消解，自身发展进入停滞期，观众产生审美疲劳。仙侠剧如何摆脱流量为王的负面评价，打破套路，在创新的同时兼具仙侠主旨，再创经典，值得深思。
——声视Voisual
去年夏天，《苍兰诀》横空出世，一扫《沉香如屑》的颓靡之势，让大众对仙侠剧重拾信心。今年开春，《重紫》和《星落凝成糖》先后开播，同台对擂。然而，在原著IP和流量演员以及顶级制作的多重加持下，仍然失去了类型剧既定的号召力，口碑和数据双双遇冷。仙侠剧审美高度同质化、剧情注水拖沓、表演生硬等差评，再次甚嚣尘上。
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- 为什么仙侠剧越来越难看了？-
知乎上关于“为什么现在仙侠剧越来越难看了”的回答中，观众普遍对于剧情套路、服道化同质、格局小等感到不满。而《重紫》和《星落凝成糖》精准踩雷。
先说剧情套路。人设流水线是最大的痛点。曾经，仙侠剧中不乏初生牛犊的小人物，比如一副小混混做派，却又侠义十足的李逍遥，开朗热情、追求刺激的百里屠苏......如今，主角大多是高不可攀的神君、帝君、魔尊、战神、上仙等。相比小人物丰富而多变的成长线，这些大人物们自始至终都法力无边，凌驾众生，形象单薄乏味，没有弧度，难以打动观众。
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剧情模式化则是原罪，要么复刻“师生恋”，要么进入轮回转世宿命般的“恋爱死循环”。仙侠剧中的“师生恋”因《花千骨》的走红，成为跟风创作的标准模版。往往是不经世事、单纯可爱又直白善良的徒弟，在沉默寡言、古板禁欲的师父无底线的宠溺、教导和呵护中，暗生情愫。师父碍于封建礼教的束缚，拒绝相爱，爱而不得的徒弟开始黑化，追悔莫及的师父冲破阻力和禁制，用爱唤醒徒弟重回正道，最后一边谈恋爱，一边携手守护三界。
这种养成系+追妻火葬场的虐恋大戏，看第一遍是惊艳，看多了只会嗑不动。时隔八年，《重紫》还想吃“师生恋”的红利，却没有抓住禁忌之恋的暧昧和禁忌感，反而一上来就打得火热，牵手、拥抱和深情凝视轮番上演，相爱相杀的快感被快餐爱情的工业糖精取代，索然无味。
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“恋爱死循环”则是指男女主人公因为误会，或者命运使然，经过三生三世，甚至十生十世的恋爱纠葛，体验不同的人生，最终依然走到一起，《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉烬如霜》《琉璃》皆是如此。
《星落凝成糖》看似只有一世没有轮回，本质上依然没有绕开“一段感情谈N次”的套路。男主少典有琴为解混沌之难，神识碎裂分为三份，各自下届转世。女主夜昙必须让三个神识都爱上她，才能分而合一变身少典有琴。这部剧除了画风沙雕，不搞虐恋，本质上依然是循环恋爱，印证了网友对于仙侠剧“抄无止境”的讽刺。
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服化道同质化，哪怕是各路S+项目也没能避免。仙侠剧，顾名思义对于人界的妆造要体现“侠”，对于天界则要彰显“仙”。最初的仙侠剧对于侠的造型借鉴传统武侠元素和游戏原型，仙则根据角色身份不同各有特色，比如紫萱的额饰和刺绣纱裙，异域风情十足；夕瑶一身白衣，加上水晶头饰，灵气逼人。风格独特的妆造赋予角色不同的气质和灵魂，让整个世界观更加鲜活，有记忆点。
但自《三生三世十里桃花》成为爆款后，白衣轻纱的“丧葬风”变成为仙侠剧的标配。无论主角配角、正派反派，都穿起了统一的“制服”，不仅让角色失去特色，也让作品和作品间更加雷同化。《重紫》在服装上采用“丧葬风”，置景上则倾向《花千骨》，采用原木风。《星落凝成糖》则完全沿袭《香蜜沉沉烬如霜》，尤其是女主大婚时的造型，白色的水晶珠帘头饰加白色纱裙，大同小异。很难不让人怀疑，现在的仙侠剧在共用同一个天庭。
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格局小在于对故事内核的阐述。最初的仙侠剧，侠被重点突出，观众不仅能看出李逍遥赵灵儿、景天雪见的爱情，还被他们对宿命的竭力抵抗，对友情的付出，对正义的追寻所感动。他们每个人都有弱点，却从不后退，一步步向着自己的信仰前进，在途中收获成长。如今的仙侠剧，侠在消失，情在泛滥。一切剧情和角色都为主角的感情戏服务，扁平化，工具化。
《星落凝成糖》的男主是四界第一人，使命就是维护四界安宁，但是关于四界的纷争宿仇，以及各界的民生现状，并无过多着墨。所谓的为救四界神识飘散不过是让下届的三段情缘更加顺理成章。在他的身上看不到舍生取义的使命感，只有花样谈情说爱的疲劳。最初的仙侠剧，对于人、魔、妖、仙的塑造都很饱满，世界观和价值观的塑造也很有感染力，如今却都被弱化，替主角的爱情保驾护航。
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- 观众喜欢什么样的仙侠剧？-
对于投资人来说，仙侠剧制作周期长，投资成本高，有时中庸守旧比创新更重要，因为套路是经过市场检验的，即使不能成爆款，也不至于惨淡收场。但对于观众来说，创新不仅是观看时的乐趣，也是仙侠剧发展的动力。
《苍兰诀》之所以力胜《沉香如屑》，关键便是创新。首先，男主东方青苍不再需要为了维护正道苍生牺牲爱情，他武力值max的反派霸总人设，在一众仙侠剧里也算令人耳目一新。其次，互换身体的设定虽然不算新鲜，却让两人学会了换位思考，爱情之外，对于亲情、友情和责任感有了更多感悟，不仅让人物更加饱满，也让剧情不再单一。再者，它反套路的叙事革新体，通过规避冲突，避免了双方因为误会产生的虐恋情节，将甜进行到底。
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除了创新外，精彩的群像戏往往会达到意想不到的效果，这点不仅仙侠剧如此，任何题材的类型剧皆是。因为一个优秀的故事，完整的世界观，只靠两个主角和爱情，是远远不够的。观众提起《仙剑》会想起拜月教主信奉科学，提起《仙剑3》会想起茂茂割肉救友......多元设定与独特的人物性格会让故事产生更多火花和戏剧性效果。配角尤其是反派塑造得有血有肉，会让剧更加有温度，有深度。
仙侠剧的市场很大，但一味地同质化，利用流量消费粉丝经济，固步自封，终有一日会被观众抛弃。仙侠剧需要努力开辟出一条立意高远、格局大、文化价值深邃的创新之路。

要打破仙侠剧套路，首先需要有新颖的故事情节和人物设定。在这两部剧中，都出现了一些比较新颖的元素和设定，例如《重紫》中的白衣使者和千年魅狐，《星糖》中的星幻境和星糖传说等。
这些元素和设定能够吸引观众的注意力，同时也为故事的发展带来了更多的可能性和想象空间。
其次，要打破套路，还需要有深刻的情感内核和主题，以及有足够的情感张力和戏剧张力。在这两部剧中，都探讨了一些深刻的主题和情感内核，例如《重紫》中的信仰与救赎，《星糖》中的爱与责任
。同时，剧中的人物之间也有着复杂的情感关系和纠葛，这让故事更加有张力和戏剧性。
此外，要打破套路，还需要有优秀的演员和制作团队。在这两部剧中，演员们的演技和制作团队的制作水准都非常出色，从服装、道具、特效到音乐、配乐都有着高水准的表现。
综合来看，要打破仙侠剧的套路，需要从故事情节、人物设定、情感主题、演员和制作等多个方面入手，让观众能够看到不一样的、新颖的、有深度的故事，这样才能真正打破套路，赢得观众的喜爱和认可